Volt[age] bricht mit traditionellen Ballettkonventionen und nutzt modernste Technik, um eine neuartige, interaktive Bühnenerfahrung zu schaffen. Mittels Motion-Tracking und digitaler Projektionen werden die Bewegungen der Tänzer:innen in Echtzeit mit visuellen Elementen verknüpft. Eine Symbiose entsteht – mal als harmonische Verbindung, mal als spannungsgeladenes Gegenspiel zwischen Körper und Code.
Das Ballett entfaltet sich in fünf Akten und erzählt von der tiefgreifenden Wechselwirkung zwischen Mensch und Maschine. Die Technologie erwacht – zunächst als Werkzeug des Menschen.
Sie lernt, wächst und fordert die Kontrolle des Menschen heraus. Ein Machtkampf beginnt, bis der Mensch die Entscheidung trifft, sie abzuschalten. Doch bleibt die Frage: Können wir ohne sie leben oder ist sie längst ein Teil von uns?
Musikalisch verbindet das Stück pulsierende elektronische Techno-Sounds mit orchestralen Klangwelten und schafft so einen akustischen Spannungsbogen, der die emotionale Tiefe der Choreografie und Geschichte verstärkt.
Premiere im Kunstkraftwerk Leipzig
Hinter dem Konzept und der künstlerischen Umsetzung steht Nicolas Landrieux (Exhausted Lab), der mit seinem multidisziplinären Ansatz immersive Kunstformen neu denkt.
Die Choreografie stammt von Mirko Mahr (Ballettdirektor der Musikalischen Komödie Leipzig) sowie Sara Brandao und Lolita Valau. Gemeinsam entwickelten sie mit den klassisch ausgebildeten Tänzer:innen eine eindrucksvolle Darbietung.
In der einzigartigen Kulisse des Kunstkraftwerks Leipzig entfaltet sich das Ballett als ein visuell wie akustisch intensives Erlebnis, das Tanz und Technologie in völlig neuer Form vereint. Produziert wurde das Stück im Auftrag des Kunstkraftwerk Leipzig, das damit neue Wege beschreitet und immersive Formate auch im Ballett erlebbar macht, indem es klassische Tanzkunst mit innovativen digitalen Inszenierungen verbindet.
Trailer
Link
Mitwirkende
Künstlerische Leitung: Nicolas Landrieux (Exhausted Lab)
Visuals: Nicolas Landrieux
Sound: Nicolas Landrieux
Choreografie: Mirko Mahr, Sara Brandao, Lolita Valau
Tanz: Ballett der Musikalischen Komödie Leipzig
Projektassistenz: Laura Dominijanni
Veranstalter und Gesamtproduzent: Kunstkraftwerk Leipzig
Aufführungstermine und Ticketverkauf
Mai: So 11.05., Mo 12.05., Mo 26.05., Di 27.05.
Juni: So 15.06., Mo 16.06.
Jeweils zwei Aufführungen pro Abend, Dauer 60 min, Einlass 30 min vorher.
Kunstkraftwerk Leipzig
Tickets online unter: kunstkraftwerk-leipzig.com
Über den Künstlerischen Leiter Nicolas Landrieux
Nicolas Landrieux (Exhausted Lab) ist ein französischer Sound Designer, Visual Artist und Creative Director, der Gegensätze zu einem einzigartigen künstlerischen Ausdruck verschmelzen lässt. Trotz einer angeborenen Muskelerkrankung ließ er sich nie von äußeren Grenzen definieren – stattdessen machte er es zu seinem kreativen Prinzip, Widersprüche zu vereinen und neue Ausdrucksformen zu erschaffen. An der Schnittstelle von Musik, Film, Tanz und digitaler Kunst kreiert er immersive Erlebnisse, die Erwartungen herausfordern.
Über das Kunstkraftwerk Leipzig
Seit seiner Eröffnung im Jahr 2016 gilt das Kunstkraftwerk Leipzig als Deutschlands erstes digitales Kunstzentrum und ist ein wegweisender Vorreiter für immersive Kunst. Das ehemalige Heizwerk hat sich zu einem pulsierenden Zentrum für digitale und zeitgenössische Kunst entwickelt, in dem spektakuläre 360°-Projektionen, innovative Kunstausstellungen, Live-Musik und multimediale Shows die Grenzen zwischen Kunstwerk und Betrachter verschwimmen lassen.
Das Ballett entfaltet sich in fünf Akten und erzählt von der tiefgreifenden Wechselwirkung zwischen Mensch und Maschine. Die Technologie erwacht – zunächst als Werkzeug des Menschen.
Sie lernt, wächst und fordert die Kontrolle des Menschen heraus. Ein Machtkampf beginnt, bis der Mensch die Entscheidung trifft, sie abzuschalten. Doch bleibt die Frage: Können wir ohne sie leben oder ist sie längst ein Teil von uns?
Musikalisch verbindet das Stück pulsierende elektronische Techno-Sounds mit orchestralen Klangwelten und schafft so einen akustischen Spannungsbogen, der die emotionale Tiefe der Choreografie und Geschichte verstärkt.
Premiere im Kunstkraftwerk Leipzig
Hinter dem Konzept und der künstlerischen Umsetzung steht Nicolas Landrieux (Exhausted Lab), der mit seinem multidisziplinären Ansatz immersive Kunstformen neu denkt.
Die Choreografie stammt von Mirko Mahr (Ballettdirektor der Musikalischen Komödie Leipzig) sowie Sara Brandao und Lolita Valau. Gemeinsam entwickelten sie mit den klassisch ausgebildeten Tänzer:innen eine eindrucksvolle Darbietung.
In der einzigartigen Kulisse des Kunstkraftwerks Leipzig entfaltet sich das Ballett als ein visuell wie akustisch intensives Erlebnis, das Tanz und Technologie in völlig neuer Form vereint. Produziert wurde das Stück im Auftrag des Kunstkraftwerk Leipzig, das damit neue Wege beschreitet und immersive Formate auch im Ballett erlebbar macht, indem es klassische Tanzkunst mit innovativen digitalen Inszenierungen verbindet.
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Mitwirkende
Künstlerische Leitung: Nicolas Landrieux (Exhausted Lab)
Visuals: Nicolas Landrieux
Sound: Nicolas Landrieux
Choreografie: Mirko Mahr, Sara Brandao, Lolita Valau
Tanz: Ballett der Musikalischen Komödie Leipzig
Projektassistenz: Laura Dominijanni
Veranstalter und Gesamtproduzent: Kunstkraftwerk Leipzig
Aufführungstermine und Ticketverkauf
Mai: So 11.05., Mo 12.05., Mo 26.05., Di 27.05.
Juni: So 15.06., Mo 16.06.
Jeweils zwei Aufführungen pro Abend, Dauer 60 min, Einlass 30 min vorher.
Kunstkraftwerk Leipzig
Tickets online unter: kunstkraftwerk-leipzig.com
Über den Künstlerischen Leiter Nicolas Landrieux
Nicolas Landrieux (Exhausted Lab) ist ein französischer Sound Designer, Visual Artist und Creative Director, der Gegensätze zu einem einzigartigen künstlerischen Ausdruck verschmelzen lässt. Trotz einer angeborenen Muskelerkrankung ließ er sich nie von äußeren Grenzen definieren – stattdessen machte er es zu seinem kreativen Prinzip, Widersprüche zu vereinen und neue Ausdrucksformen zu erschaffen. An der Schnittstelle von Musik, Film, Tanz und digitaler Kunst kreiert er immersive Erlebnisse, die Erwartungen herausfordern.
Über das Kunstkraftwerk Leipzig
Seit seiner Eröffnung im Jahr 2016 gilt das Kunstkraftwerk Leipzig als Deutschlands erstes digitales Kunstzentrum und ist ein wegweisender Vorreiter für immersive Kunst. Das ehemalige Heizwerk hat sich zu einem pulsierenden Zentrum für digitale und zeitgenössische Kunst entwickelt, in dem spektakuläre 360°-Projektionen, innovative Kunstausstellungen, Live-Musik und multimediale Shows die Grenzen zwischen Kunstwerk und Betrachter verschwimmen lassen.
